01/06
A nagy név: Eames
Eames íróasztal és vissza, c. 1954 és oldalszék, c. 1958. Fotó a Sothebys.com jóvoltából Azok számára, akik most kezdik felfedezni a középkori modern lakberendezés birodalmát, az Eames természetes kiindulópontja. Az Eames név valójában szinte egyneművé vált a középkori kortársakkal, mivel a gyártók márkáját nem tartalmazó tárgyak "Eames-korszak" -nak nevezték el, hogy összegyűjtsék a figyelmet.
Az 1940-es években gyökerező modern megjelenés, amely az 1950-es, 60-as évek és 70-es évek elején terjedt el Amerikában, tükrözi a Németországból származó innovatív Bauhaus-designot évtizedekkel ezelőtt, ugyanabban az időben, amikor az Art Deco nőtt. A Charles és Ray Eames, mint Charles és Ray Eames építészek a modernista eszményre építenek színes, hajlított rétegelt lemezből készült bútorokkal, és a test görbületéhez illesztett műanyag székek. Tervüket klasszikusnak tekintik a modernizmus rajongói között.
Az itt bemutatott irodai csomaghoz hasonlóan számos Eames darabot Herman Miller gyártott, ami a klasszikus, század közepére épült.
02. 06. sz
Harry Bertoia
A Harry Bertoia Knoll International által tervezett gyémántszékek, c. 1950. Fotó a Morphy Auctions jóvoltából Harry Bertoia (1915-1978) szobrai széles körben keresik a modernizmus rajongóit. Jól ismert "hangművészetéről", szabad formájú alkotásokkal és hegesztett fémből készült bokor alakú kivitelekkel. Néhány nagy, akár egyenes, akár hajlított, pozícióba hegesztett huzalokat használ, hogy modern remekműveket alkosson, amelyek jól eladhatják a hat számot.
A bútortervezésben a Bertoia Knoll munkája már régóta a gyűjtők térképén szerepel. "1950-ben Hans Knoll, az Egyesült Államok modern bútorok egyik vezető gyártója megbízta a híres amerikai fémmittel és szobrász Harry Bertoia-t, hogy több székt alakítson ki" - mondta Marvin D. Schwartz amerikai bútorok: asztalok, székek, ágyak. "Bertoia tervei a dekoratív és a funkcionális design közötti határt túllépték ... tárgyai sikeresen kiegyensúlyozottak voltak a szobrászat és a bútorok között."
Bertoia "Gyémántszékek", amint az itt látható, egy rácsszerű fém alapú (hátulról látható) anyagból, szövetburkolattal. Öt különbözõ szobrászati nyílt szövésû fémszerkezet volt az eredeti Bertoia kollekcióban a Knoll számára. Mint az 1950-es évek legtöbb Knoll terve, ezek a székek hosszú idő alatt készültek. A Knoll Associates címkéket 1969-ben használták fel, így azóta a Knoll International megjelölésekor a címkék még mindig megjelennek.
03/06
Ludwig Mies van der Rohe
Pár Ludwig Mies Van Der Rohe Tugendhat társalgó székekkel, Knoll Associates c. 1970-ben. Fotó jóvoltából a Rago Művészeti és Aukciós Központ Ludwig Mies Van Der Rohe építész és tervező (1886-1969) tudta azt mondani: "Nem akarok érdekesnek lenni, jó akarok lenni". A kívánatos vagy nem, túlnyomórészt jó design mellett a munkája a modern dekoráció egyik legérdekesebb és kívánatos. A Bauhaus igazgatója, a modern művészet és design kutatásának szentelt iskola 1930 és 1933 között, amikor bezárták a náci parancs uralmát. Az 1930-as évek végén költözött az Egyesült Államokba, ahol továbbra is befolyásolta az építészeti közösséget.
Mint a Bertoia, a Mies terveket szintén a Knoll Associates gyártotta. Ez a termelés sokféle tervet eredményezett, szakértelemmel az architektúrájához hasonló nyílt térrel, amelyeknek a konzolos ülései mesterségesen felfüggesztették a levegőt. Ez az itt bemutatott Tugendhat nappali székre vonatkozik, valamint számos, a Bauhausból származó széket is. Ezek a stílusok széles körben másoltak, mivel bevezetésre kerültek.
A leghíresebb formája azonban a barcelonai szék. Ez az ikonikus szék eredetileg az 1929-es barcelonai nemzetközi kiállításon készült, Spanyolországban. A Knoll International (a cég neve 1969 óta) még mindig a "kevésbé" Barcelona székét gyártja.
04/06
Marcel Breuer
Wassily szék, amelyet Marcel Breuer tervezett a Standard-Möbel c. 1927. Fotó jóvoltából Sotheby's Marcel Breuer, mint Ludwig Mies van der Rohe, számos csőszerkezetű acél széket tervezett a németországi Bauhaus számára. Sok ilyen szék tervez konzolos üléseket, és széles körben másoltak mind az Egyesült Államokban, mind Európában az 1920-as és 30-as években. A valódi modernizmus rajongói számára az eredetik a levegősebb érzést kedvelik a nagyobb tömegű változatoknál.
A Breuer leghíresebb designja, a Wassily szék, a bauhaus idején a szekrénygyártó műhely vezetőjeként jött létre. A hagyományos klubszék extrém változatának első példányát az 1920-as években készítették el, és egyszerűen csak a B3 modellnek nevezték el. Mindkét összehajtható és álló stílust olyan szövetcsíkkal látták el, amelyek acélcsőhöz vannak kötve, mint a napi kórházi bútorok. Ezek a korai székek a legértékesebb példák a gyűjtők szemében. A második világháború után a Wassily-t a legismertebb bőrpántokkal állították elő, bár a szövetek is rendelkezésre álltak.
1968-ban Knoll megvásárolta a Breuer katalógust, és elkezdte elkészíteni terveit, amelyek közül sok még ma is elérhető. Ez magában foglalja a Wassily széket számos színváltozatban, a konzolos Cesca szék karokkal és anélkül, valamint népszerű Laccio kávéját és végeit.
05/06
Arne Jacobsen
Az Arne Jacobsen Egg Chair kortárs verziója és a megfelelő lábtartó Fritz Hansen címkével. Fotó jóvoltából Palm Beach modern árverések Arche Jacobsen (1902-1971) egy másik reneszánsz középkori bútortervező építészeti gyökereivel. Ez a dán látnok ihlette Charles és Ray Eames modernista terveit, és együttműködött más tervezőkkel, hogy számos tervezett épületet berendezzen.
Például Jacobsen elképzelte a SAS Royal Hotel minden részletét Koppenhágában, Dániában. A szálloda egyik bútorlapja az 1958-ban tervezett, párnázott lábszékkel ellátott Egg szék, melynek egyik legismertebb formatervezése, a modernista bútorok egyik legnépszerűbb rajongója. Még ma is gyártják, sőt.
Ő is elképzelte az Ant széket és a hattyú széket, valamint más innovatív terveket, beleértve a sülteket, a koktél készleteket és a teázó készleteket. Mindez nagyon funkcionális, továbbá érdekes megjelenítés, és nagyon értékes a gyűjtők ma.
06, 06
Paul Evans
Paul Evans étkező asztal a Philip Lloyd Powell társelnökével, az eredeti tulajdonos megbízása szerint, c. 1964. Fotó jóvoltából Sotheby's Paul Evans (1931-1987) tervei az elmúlt évtizedben egyre inkább megfigyelhetők a modernizmus szerelmeseinek, és ennek megfelelően emelkedtek az értékek. Úgy tervezte saját üzletét, hogy megosztja a New Jersey bemutatótermet Philip Lloyd Powellrel az 1950-es években, és egy észak-karolinai cég irányító bútorával is az 1960-as években. A '70 -es években visszatért Pennsylvania otthoni államába, ahol több mint 85 munkavállalót foglalkoztatott, akik segítettek a New York-i bemutatóteremmel ellátni.
Az Evans bútorai a bronz, a rozsdamentes acél és a réz erős brutalizmus hatásának köszönhetők. Az asztalai általában fém vagy faanyag geometriai tömegéből állnak, néha pedig természetes szalagmitákat hoznak magukra, mintha nőttek volna fel a padlóról, és némelyikük üveggel borított. Az ő példányai általában súlyosak és masszívak, az előlapok primitíven díszített négyzetek sorakoznak, vagy csillogó és szögletes fémes foltok.
Sok Evans-darabot az ügyfelek közvetlenül a stúdiói által megrendeltek. Ezeket gyakran az eredeti tulajdonosok birtokolták, és birtokaink dokumentált eredetűek, amint Evans munkájaként megerősítik őket, amikor eladásra kerülnek. A legtöbb darabot a "PE" vagy a "Paul Evans" betűkkel jelölték meg, és két számot is megjelöltek a védjegy részeként.